2012年芝加哥国际影展「金雨果奖」最佳纪录片提名。迪拉吉阿柯卡尔导演，纪录影响无数电影工作者的影坛宗师-英格玛柏格曼(英格玛·伯格曼)，幕前幕后的创作历程。全片柏格曼透过写给心中「缪思女神」丽芙乌曼(丽芙·乌尔曼)的情书，并穿插柏格曼多部影坛重要作品及幕后经典画面，引领观众揭开传奇电影罗曼史。与英格玛柏格曼(英格玛·伯格曼)拥有超过长达42年情谊的传奇女星-丽芙乌曼(丽芙·乌尔曼)，透过柏格曼写给她的情书，望现这段影坛浪漫半生缘。柏格曼在写给丽芙乌曼的情书中，形容这段爱恋是「爱与痛的牵连」……
当镜头缓缓扫过瑞典法罗岛的苍茫景色，英格玛·伯格曼故居的砖石在阳光下泛着冷峻的光泽，《丽芙与英格玛》这部纪录片已悄然织就一张关于艺术、爱情与时间的网。导演迪拉吉·阿柯卡尔并未采用传统传记片的线性叙事，而是以伯格曼写给丽芙·乌曼的情书为引线，将两位电影大师跨越半世纪的羁绊拆解为无数光影碎片——那些在《假面》中交缠的指尖、《秋日奏鸣曲》里破碎的琴音，乃至两人同居五年间创作笔记上的潦草字迹，都在乌曼低沉而克制的旁白中获得新生。
乌曼的叙述堪称影片的灵魂。她的声音像北欧冬夜的炉火，温暖中带着裂纹般的脆弱。当她回忆1965年拍摄《假面》时与伯格曼的相遇，镜头适时切入影片中那个著名的七分钟蒙太奇：黑暗中亮起的台灯、爬行的蜘蛛、钉穿的手掌，这些曾颠覆电影语言的影像此刻不再是冰冷的艺术实验，而是化为情感证言。纪录片最动人的时刻，莫过于乌曼谈及两人关系中的“羞耻”与“煎熬”。这种坦诚让影片超越了普通的情感回顾，直指艺术家灵魂深处的共生关系——正如《婚姻生活》中长达十分钟的对峙长镜头，日常对话被升华为存在主义的拷问。
导演对虚实界限的模糊处理堪称妙笔。当《狼之时刻》的吸血鬼隐喻与《犹在镜中》的精神迷宫场景交替闪现，观众恍然惊觉：原来伯格曼电影中那些超现实符号，皆是他与乌曼现实情感的镜像投射。就连法罗岛的风暴与晴空也成了天然的舞台布景，见证着这对创作者如何将爱欲转化为胶片上的永恒。